早在2010年6月百雅轩举办的“苦瓜家园——2012吴冠中师生作品展”上，我曾有幸瞻仰过20幅吴冠中绘画精品的版画，其中就有《鲁迅故乡》。2013年6月25日，逢吴冠中逝世三周年，又和朋友前往北京百雅轩798艺术中心缅怀这位艺术大师，重温了吴老先生经典的《鲁迅故乡》，感触良多。
《鲁迅故乡》，作于1978年，彼时吴冠中应鲁迅博物馆邀请，到绍兴写生，回北京后为鲁迅博物馆绘制了这幅巨幅油画《鲁迅故乡》。画作对绍兴作了全景式的描绘，首先以俯瞰的角度进入视线的是大面积灰色水天包围中的白墙黑瓦，这一大片江南古宅耀眼而又醒目。再看近处，一组灰绿色树林挡住连环屋宇，避免了画面的一览无余。右下角的一小段灰色围墙和白色小屋在画面空间的结构中起到了“收”的效果，而且和房舍的灰屋顶及灰色的河道相呼应，拉伸着整幅画面向左上方延展，这种延伸感使得画面和空间的处理显得空旷开阔而又渺远。
百雅轩总裁张慧非常欣赏《鲁迅故乡》，她说这幅画色彩清朗淡雅，带着南方特有的温润，画面里萦绕着吴冠中对江南水乡一草一木的细腻情感，耐人寻味。 “吴冠中描绘江南水乡的作品大多是小桥流水式的小景，如这样全景式的表现并不多见。《鲁迅故乡》堪称吴冠中70年代写实阶段的最经典之作。”IDG风险投资的一位合伙人更是给了《鲁迅故乡》极高的评价。
吴冠中十分推崇鲁迅，他曾经坦言， “一百个齐白石抵不过一个鲁迅，齐白石少几个对于这个国家关系不是很大，但没有鲁迅，这个民族的心态就不行。”鲁迅在他的《故乡》中描绘了江南水乡，而吴冠中受到这种描绘的文学启发，从上世纪60年代开始了绍兴写生之旅。在绍兴，他看到了一种崭新的艺术形式，所以江南的黑、白、灰主调成为他艺术道路的起步。
对此，吴冠中是这样说的，“我生长在宜兴农村，小桥流水人家，童年并未觉得她有什么特色。是读了鲁迅以江南农村为背景的小说，才深深感受到水乡风物和江南人家的亲切。于是一趟一趟去绍兴，直至安桥头和皇甫庄，画过许多幅鲁迅故乡，甚至画了自己的家乡，也名为鲁迅乡土。”
绘画，通过点线面和色彩等视觉艺术来传播文化；文学，利用语言文字和内容形式传递感情，吴冠中将鲁迅文学作品的启迪与自身中西交融的绘画完美地结合，在纸笔的摩擦中升华，带给我们一次次的视觉盛宴与精神启发。感谢百雅轩给我们这样一个走进吴冠中艺术殿堂的机会，期待年轻艺术家们也能领悟文学与艺术的共通之处，赋予作品以灵魂。
早在2010年6月百雅轩举办的“苦瓜家园——2012吴冠中师生作品展”上，我曾有幸瞻仰过20幅吴冠中绘画精品的版画，其中就有《鲁迅故乡》。2013年6月25日，逢吴冠中逝世三周年，又和朋友前往北京百雅轩798艺术中心缅怀这位艺术大师，重温了吴老先生经典的《鲁迅故乡》，感触良多。
《鲁迅故乡》，作于1978年，彼时吴冠中应鲁迅博物馆邀请，到绍兴写生，回北京后为鲁迅博物馆绘制了这幅巨幅油画《鲁迅故乡》。画作对绍兴作了全景式的描绘，首先以俯瞰的角度进入视线的是大面积灰色水天包围中的白墙黑瓦，这一大片江南古宅耀眼而又醒目。再看近处，一组灰绿色树林挡住连环屋宇，避免了画面的一览无余。右下角的一小段灰色围墙和白色小屋在画面空间的结构中起到了“收”的效果，而且和房舍的灰屋顶及灰色的河道相呼应，拉伸着整幅画面向左上方延展，这种延伸感使得画面和空间的处理显得空旷开阔而又渺远。
百雅轩总裁张慧非常欣赏《鲁迅故乡》，她说这幅画色彩清朗淡雅，带着南方特有的温润，画面里萦绕着吴冠中对江南水乡一草一木的细腻情感，耐人寻味。 “吴冠中描绘江南水乡的作品大多是小桥流水式的小景，如这样全景式的表现并不多见。《鲁迅故乡》堪称吴冠中70年代写实阶段的最经典之作。”IDG风险投资的一位合伙人更是给了《鲁迅故乡》极高的评价。
吴冠中十分推崇鲁迅，他曾经坦言， “一百个齐白石抵不过一个鲁迅，齐白石少几个对于这个国家关系不是很大，但没有鲁迅，这个民族的心态就不行。”鲁迅在他的《故乡》中描绘了江南水乡，而吴冠中受到这种描绘的文学启发，从上世纪60年代开始了绍兴写生之旅。在绍兴，他看到了一种崭新的艺术形式，所以江南的黑、白、灰主调成为他艺术道路的起步。
对此，吴冠中是这样说的，“我生长在宜兴农村，小桥流水人家，童年并未觉得她有什么特色。是读了鲁迅以江南农村为背景的小说，才深深感受到水乡风物和江南人家的亲切。于是一趟一趟去绍兴，直至安桥头和皇甫庄，画过许多幅鲁迅故乡，甚至画了自己的家乡，也名为鲁迅乡土。”
绘画，通过点线面和色彩等视觉艺术来传播文化；文学，利用语言文字和内容形式传递感情，吴冠中将鲁迅文学作品的启迪与自身中西交融的绘画完美地结合，在纸笔的摩擦中升华，带给我们一次次的视觉盛宴与精神启发。感谢百雅轩给我们这样一个走进吴冠中艺术殿堂的机会，期待年轻艺术家们也能领悟文学与艺术的共通之处，赋予作品以灵魂。